劇場マネージャーになるにはどうすればよいですか？

劇場の評判と規模は、しばしば劇場マネージャーになるための要件を決定します。小規模な劇場では、2年間の学位といくつかの経験が十分である可能性がありますが、舞台芸術のための名誉ある劇場では、演劇のさまざまな側面を扱う経験に加えて、大学院の学位が必要になる場合があります。教育要件に関係なく、劇場マネージャーは仕事に侵入して演奏することが期待されるため、経験の経験はほとんどすべての空席を要求されます。意欲的なマネージャーは、フルタイムのポジション、インターンシップ、さらには学校に通っている間、大学の劇場の管理を支援することから、さまざまな方法でこの経験を積むことができます。進歩的な劇場の責任と管理の役割は、最終的に、称賛されている劇場制作ハウスを管理するという非常に公的な役割の候補者を位置付ける可能性があります。cortasほとんどの場合、何らかの形の教育が不可欠です。小さなコミュニティ、公立学校システム、または小規模な大学で発見された劇場では、通常、劇場および/または舞台芸術管理の学士号または学士号を必要とします。より視覚的なプロダクションに関与する、より大きく、より尊敬される地域の劇場には、通常、芸術の修士号または芸術のマスターが必要です。研究の焦点は通常、創造的なスキルの育成と、演劇や舞台芸術の経済と運営に焦点を当てています。修士号プログラムの卒業生は、プログラム要件の一部として、実践的な管理体験にしばしば参加します。sheaterシアターマネージャーとして効果的にパフォーマンスを行うには、マーケティング、運用、および生産の観点から舞台芸術の経験を積むことが重要です。したがって、教育は組織と一緒に将来のマネージャーを訪れることができますが、教育に加えて実証された経験のみが劇場マネージャーになるための道を開くことができます。さまざまな道を通して専門的な経験を積むことができます。ほとんどの修士号プログラムには、卒業生が管理能力を実証することが期待される卒業要件の一部としてインターンシップが含まれます。学士号を取得している人は、生産、マーケティング、興行収入の経験にさらされるエントリーレベルの仕事に努力を集中する必要があります。劇場制作の舞台裏で何が起こっているのかを理解する。さらに、シアター制作に不可欠なさまざまなコンポーネントをまとめ、成功をもたらすために緊急に機能させる方法についての密接な知識も伝えています。このようなコンポーネントには、コミュニティとのやり取り、バックステージの運用、メディアの相互作用、生産、説明責任、スケジューリングが含まれます。