どうすれば俳優になりますか？

ection俳優になるために従うべき具体的な教育道はありませんが、より優れた専門家の俳優の多くは、大学の演劇芸術を専攻したり、演技の技術に専念する学校で集中的な訓練を受けていました。しかし、別のキャリア、特にモデリングや歌を追求しながら、人が発見されることはまだ可能です。誰かが特定の演技の役割に理想的なマッチであると思われる場合、監督やプロデューサーはしばしば演技のコーチを雇用して、非専門的な俳優から必要なパフォーマンスを得るために雇用します。興味と経験、そのため、多くの劇のソース資料を理解するために、英語と文学のクラスに集中して、理想的な早期教育はかなりリベラルです。一部の高校や大学の予備校は、劇場で構造化されたクラスを提供したり、少なくとも正式なドラマクラブや毎年恒例の学校の演劇を提供したりする場合があります。ステージでのこれらの初期の経験は、より高度な研究のためにオーディションを試みる前に、人が経験を持つ俳優になるのに役立ちます。専門的な機会。これは、若くて確立されていない俳優にとって、非常に困難な道に従うことができます。この特定のキャリアパスは、テレビプロダクションやコマーシャルにおける小さな役割のための多数のオーディションを求めており、これらの役割をめぐる競争は有名です。組合の俳優は、少なくともパフォーマンスのために少なくとも最低規模の賃金を稼ぐことを期待できますが、多くの俳優は月に数日しか働いていません。彼らは演技収入を他の種類の雇用で補完しなければなりません。ニューヨーク市のジュリアードなどの特定の大学は、集中的なトレーニングプログラムと成功した卒業生のリストで有名です。多くの訓練を受けた俳優は、大学在学中に最初に美術の学士号または美術の修士号を取得し、その後、専門的な演技の世界で彼らを代表するために評判の良い才能のある代理店を探します。このキャリアパスでは、大学の演劇作品での多くのパフォーマンスが必要であり、多くの場合、プロのテレビや映画制作のエントリーレベルの役割が続きます。

正当な段階

。これは、メジャーブロードウェイシアターのプロダクションのオーディションを意味する可能性がありますが、地元のディナーシアターや即興コメディグループで働くことも意味する可能性があります。また、多くの都市には、アマチュアや半プロフェッショナルの劇場会社もあります。ステージで俳優になるためには、音楽のパフォーマンスやダンスのいくつかの専門的なトレーニングが有用であることが証明されるかもしれません。以前の演技の経験は常に役立ちますが、時にはオーディションでの俳優のパフォーマンスが役割を得るための鍵になることがあります。働く俳優の大半は、長期間の失業に直面し、ほぼ完全な匿名で働いています。やりがいのある役割を果たすための個人的かつ創造的な満足度が非常に高くなる可能性がありますが、専門的な演技は、安定した給料と仕事の安心感を好む人にとっては良いキャリアの選択ではありません。しかし、クラフトを学び、堅実な労働倫理を示し、無駄のない時代を生き残るための自己規律を持っている人は、専門的な演技が非常にやりがいのあるキャリアであると感じるかもしれません。