아트 디렉터가 되려면 영화, 서적 또는 광고와 같이 집중할 영역을 결정해야합니다. 귀하의 결정은 귀하의 지역에서 구할 수있는 직업 전망과 선호도에 따라 반영되어야합니다. 기본적인 경력 계획을 세우면 최고의 아트 디렉터 교육 및 훈련을 선택할 수 있습니다.
일반적으로 광고에서 아트 디렉터는 작가 팀을 관리하는 선임 카피라이터와 협력하여 일합니다. 이 작업 스타일은 특히 광고 대행사에서 널리 사용됩니다. 광고 대행사에서 일하는 아트 디렉터가 되려면 카피 라이팅 팀이 만든 설득력있는 메시지를 보여주는 매력적인 그래픽을 디자인해야합니다. 카피라이터 나 아트 디렉터가 크리에이티브 디렉터의 자리로 올라갈 수 있지만 최대 10 년의 경험이 필요할 수 있습니다.
출판 업계에서 미술 감독은 주로 책 표지 디자인을 감독하는 일을합니다. 대도시에 거주하거나 거주하고자하지 않는 한 서적 출판사의 아트 디렉터가 될 기회가 없을 수도 있습니다. 많은 책 표지 미술 감독이 뉴욕시와 같은 대규모 출판 센터에서 일합니다. 그들은 일반적으로 조수 아트 디렉터로 시작한 다음 전체 위치로 진행하여 디자이너가 책 표지에 대한 아이디어를 수행하도록 고용해야합니다.
영화 산업에서 일한다는 아이디어가 미술 감독이되기를 원한다면 분명히 할 수는 있지만 처음에는 무료 인턴십을해야 할 것입니다. 특히 남부 캘리포니아 또는 다른 영화 제작 허브에있는 대학에서 학생 영화 클럽에 가입하면 업계에 연락 할 수 있습니다. 영화를보고 세부 사항을 설정하고 예술적 요소가 분위기뿐만 아니라 공간을 만드는 방법에주의를 기울이십시오.
아트 디렉터로서 어떤 유형의 직장에 참여하기를 원하든 컴퓨터 기술을 사용하는 데 능숙해야합니다. Adobe Photoshop, QuarkXPress 또는 기타 프로그램 기술이 필요한지 여부에 상관없이 미술 산업 도구로 효과적으로 작업 할 수있는 능력을 개발하십시오. 또한 모든 유형의 CAD (Computer-Aided Design) 아트 소프트웨어를 사용할 수있는 뛰어난 기능이 필요합니다.
