텔레비전 작가는 무엇을합니까?

텔레비전 작가는 텔레비전 쇼를위한 독창적 인 자료를 만듭니다.TV 작가가 자신의 재능을 기여할 수있는 수많은 유형의 쇼가 있습니다.예를 들어, 대본 작가는 종종 텔레비전 드라마, 코미디 및 드라마에 대한 이야기를 씁니다.텔레비전 작가는 주로 텔레비전 뉴스 프로그램에 중점을 둔 방송 기자 일 수도 있습니다.이 전문가들은 다른 작가들을 지원함으로써 자주 경력을 시작합니다.자신의 경험과 재능을 증명 한 후, TV 작가는 종종 감독 위치로 일하면서 시리즈와 작문 직원에 대한 편집장 제어를 얻을 수 있습니다.교육 요구 사항은 입장에 따라 다르지만, 인재와 실용적인 업무 경험을 작성하는 것은 일반적으로 대학 학위만큼 가치있는 것으로 간주됩니다.코미디, 드라마 및 시리얼 Mdash;드라마 mdash라고도합니다.일반적인 네트워크 TV 쇼의 예입니다.일부 네트워크에는 토크쇼 및 게임 쇼와 같은 다른 종류의 쇼가 있으며 전문 작가를 고용합니다.다큐멘터리, 리얼리티 쇼 및 TV 영화와 같은 추가 유형의 쇼는 네트워크 및 케이블 TV 채널 모두에 나타날 수 있습니다.뉴스 채널은 일반적으로 주로 뉴스 및 현재 이벤트에 중점을 두므로 일반적으로 독특한 형태의 글쓰기 인재가 필요합니다.스크립트 라이터는 일반적으로 새로운 쇼에 대한 아이디어를 네트워크에 투구하여 시작합니다.또는 작가는 이미 존재하는 쇼를 위해 일하기 위해 고용 될 수 있습니다.쇼 유형에 따라 텔레비전 작가는 개별적으로 또는 다른 작가 그룹과 함께 일할 수 있습니다.직책도 다를 수 있습니다.위로 올라가 감독자가되는 작가는 시리즈 제작자 또는 편집자로 알려질 수 있습니다. 텔레비전 작가는 다양한 연구 방법을 사용하여 자신의 자료를 개발할 수 있습니다.대부분의 쇼에서 작가는 스토리 라인뿐만 아니라 캐릭터와 대화를 만듭니다.이 분야의 전문가들이 제공하는 가장 일반적인 조언은 모든 종류의 TV 쇼를보고 어떤 것이 성공했는지 주목하는 것입니다.대부분의 작가들은 자주 글을 쓰면서 지속적으로 자신의 기술을 연마합니다.온라인으로 코스와 워크샵을 통해 TV 작가가되는 방법을 배울 수있는 많은 기회가 있습니다.많은 야심 찬 작가들도 책을 읽고 스스로 공부합니다.평생 교육 기회는 종종 아이디어에 대한 현재 쇼를 시청하고 엔터테인먼트 간행물에서 리뷰와 비평을 읽는 것으로 구성됩니다.가장 일반적인 전략 중 하나는 작가의 조수로 일하는 것입니다.종종 텔레비전 제작 기회로 알려진 도시 중 하나에 위치하는 것이 도움이됩니다.예를 들어, 뉴욕시와 로스 앤젤레스는 텔레비전 작가로서의 경력을 추구하는 미국의 두 가지 목적지입니다.