대화식 예술이란 무엇입니까?

∎ 대화식 예술은 창의적인 과정에서 시청자를 포함하는 모든 유형의 예술입니다.대화식 예술은 예술가와“관객”사이의 전통적인 경계에 도전하려고 시도합니다.설치 아트의 경우와 같이 물리적 매체를 사용하거나 순전히 디지털 및 인터넷 기반 일 수 있습니다.대화식 아트는 종종 컴퓨팅 파워를 사용하여 시청자 행동에 대한 응답을 관리합니다.유럽과 북미에서 1900 년대 초의 예술 운동은 대화식 예술의 출현을위한 토대를 마련했습니다.사람들은 예술에서 예술가, 작품 및 시청자의 역할에 의문을 가지기 시작했습니다.프랑스계 미국인 인 Marcel Duchamp는 1920 년 장치

로타리 유리 판을 가진 대화식 예술의 첫 번째 예 중 하나를 만들었을 것입니다.그의 기계는 모터를 사용하여 원에 그려진 원의 세그먼트가있는 직사각형 유리 조각을 회전시켰다.3.28 피트 (1 미터)의 거리에서 볼 때, 전체 원의 착시가 형성되었습니다.

기술은 일반적으로 대화식 예술에서 눈에 띄게 요소됩니다.예술 작품이 대화식이 되려면 시청자의 행동을 감지하는 방법이 있어야합니다.이것은 물리적 센서 형태 일 수 있으며 인터넷 기반 아트의 경우 마우스와 같은 컴퓨터 입력 장치가 될 수 있습니다.작업에는 일반적으로 입력에 응답하는 특정 방법이 있어야합니다.종종 시청자 해석의 여지가 많은 많은 결과가 가능합니다. 일부 설치 예술 작품은 대화식입니다.1990 년대에 디지털 기술이 충분히 발전된 대화식 설치에 대한 관심이 급증했습니다.대화식 설치 아트의 내장 센서는 시청자의 온도, 움직임 또는 근접성에 반응하여 독특한 경험을 제공 할 수 있습니다.대화식 설치 예술의 물리적 작품은 박물관 환경에서 점점 더 많이 전시되고 있습니다.

대화식 아키텍처는 어떤 종류의 계산을 사용하여 사용자와의 물리적 응답을 관리하는 설계된 환경에 대한 아이디어입니다.대화식 아키텍처에 대한 일부 토대는 1960 년대 초 사이버네틱스, 규제 시스템 연구에서 비롯된 것입니다.다음 수십 년 동안의 디지털 발전은 기술적으로나 경제적으로 실현 가능한 대화식 아키텍처를 만들었습니다.대화식 아키텍처는 새롭고 진화하는 개념이지만 대화식 예술과 공통점이 많습니다.

비디오 게임은 대화식 응용 프로그램이지만 일부 비평가들은 대화식 예술을 구성한다는 제안에 도전합니다.종종 비디오 게임은 사용자가 플롯과 같은 게임의 창의적인 차원에 영향을 줄 수있는 여지가 거의 없습니다.예를 들어, 게임에는 두 가지 가능한 결말이있을 수 있습니다 : 승리 또는 패배.이 경우 많은 비평가들은 게임이 개방형이 아니기 때문에 예술이 아니라고 주장합니다.