Skip to main content

Hvordan bryter jeg inn i Game Art Design Industry?

En Game Art Design -karriere er et utmerket valg for kreative mennesker som leter etter utfordrende og nyskapende arbeid.Spill er veldig populært over hele verden, og det er en økende etterspørsel etter markedet for nye, mer sofistikerte spill.Dette har ført til blomstrende virksomhet for spillselskaper og åpnet et bredt spekter av karrierer for kunstdesign.

Å bryte inn i spillindustrien kan imidlertid være tøft.Antall svært talentfulle søkere overstiger de tilgjengelige jobbene.For å gjøre fremover midt i all konkurransen, må en person ha utmerkede kunst- og dataferdigheter, solide pedagogiske kvalifikasjoner, en imponerende portefølje og sterke kommunikasjons- og nettverksferdigheter.Det hjelper også å ha en sunn mengde tålmodighet, utholdenhet og spenst.

Nybegynnere bør ta seg tid til å bli informert om Game Art Design Industries.Lær om forskjellige spillkarrierer og forskjellige spillsjangre.Undersøk forskjellige typer spillselskaper og den typen arbeid de gjør.Besøk nettsteder med spillindustrien og følg blogger av fagfolk innen spill Art Design.Hold deg oppdatert på industriens hendelser og delta på bransjearrangementer.

Lær bransjesjargongen og om hele spillprosessen.Les opp teorier om spilldesign, design av kjernesystemer, teknisk design og å lage prototyper.I tillegg kan du spille mange spill og studere Game Art Design Elements som gjør et spill vellykket.Hvis noe ikke fungerer for godt, tenk på hvordan det kan redesigne.Det er en god idé å melde deg frivillig til beta -testingsspill.

Ulike bransjens fagområder som animasjon, karakter, miljø, UI -artist, filmatisk, FX eller konsept krever forskjellige ferdighetssett.Disse kan anskaffes gjennom forskjellige sertifikat- eller gradsprogrammer i spillkunstdesign og spillutvikling.Noen mennesker foretrekker å ta den tradisjonelle Art College -ruten, da dette kan tilby en grundigere forankring i tegne- og designferdigheter.

Profesjonelle med spilldesign må være kunnskapsrike om anatomi, perspektiv, belysning, fargeteori, designfundamentals, historiefortelling og karakterutvikling.De må være dyktige i å tegne, tegne og historieplate.Et godt grep om bildemanipulasjon, 3D, animasjon og multimediaverktøy er også viktig.Programmeringskunnskap er et pluss for bedre planlegging av spillkunstdesignen.

Sett sammen en godt presentert portefølje som bare viser det beste arbeidet.En portefølje kan være en faktisk en med fotografier, demo -hjul, CD -er og DVD -er, eller en virtuell som et nettsted eller en blogg.I alle fall bør det tilpasses industrien og interessefag.Å være allsidig er bra, men de fleste selskaper ansetter vanligvis for en spesifikk spillkunstdesignposisjon.

Kontroller online jobbtavler og selskapskarrieres sider for jobbmuligheter.Noen selskaper tilbyr praksisplasser, som er en god måte å få erfaring og få en fot i døra.Nettverk med bransjefagfolk;De vil sannsynligvis vite om stillinger, og de kan også tilby verdifulle tips og informasjon om å jobbe i bransjen.