Giáo dục nghệ thuật là gì?

Giáo dục nghệ thuật là quá trình tìm hiểu về các loại hình thể hiện nghệ thuật khác nhau, bao gồm các phương tiện truyền thông và định dạng khác nhau cho tác phẩm nghệ thuật và các phong trào và phong cách khác nhau trong suốt lịch sử nghệ thuật.Nó thường được dạy cho các học sinh ở nhiều độ tuổi và có thể là trọng tâm của việc học trong giáo dục trung học như tại một trường cao đẳng hoặc đại học.Loại hình giáo dục này thường được dạy bởi các giáo viên nghệ thuật và có thể bao gồm sự hiểu biết thực tế, chẳng hạn như cách sử dụng các công cụ khác nhau để tạo ra tác phẩm nghệ thuật, hoặc hiểu biết cách đánh giá cao tác phẩm nghệ thuật.Giáo dục nghệ thuật thường sẽ tập trung vào các loại sáng tạo nghệ thuật cơ bản, như vẽ, vẽ và điêu khắc, mặc dù các lớp học chuyên ngành trong các môn học như đồ gốm, nghệ thuật kỹ thuật số và phương tiện truyền thông hỗn hợp cũng có thể được tìm thấy.Chia tách giữa kiến thức thực tế và kiến thức lý thuyết, dạy cả cách tạo ra tác phẩm nghệ thuật và sự đánh giá cao cho công việc mà người khác tạo ra.Một giáo viên nghệ thuật thường sẽ là một nghệ sĩ giàu kinh nghiệm với nền tảng cả về các loại sáng tạo nghệ thuật khác nhau và giảng dạy sư phạm.Mặc dù một lớp nghệ thuật chuyên ngành trong một môn học như lịch sử nghệ thuật có thể tập trung chủ yếu vào việc học thông qua bài giảng và đọc, hầu hết các lớp học sẽ cho phép sinh viên tạo ra tác phẩm nghệ thuật của riêng mình và xem tác phẩm của người khác, cả học sinh và bậc thầy, để hiểu rõ hơn về biểu hiện nghệ thuật.

Trong khi nghệ thuật và sáng tạo nghệ thuật có thể được coi là một kinh nghiệm chủ quan cao, giáo dục nghệ thuật tìm cách tìm kiếm sự gắn kết chung giữa các nghệ sĩ và người xem.Mặc dù điều này có thể khó khăn, một nỗ lực vẫn được thực hiện để tạo ra một đường cơ sở mà nghệ thuật có thể được đánh giá và phê bình.Điều này thường được thực hiện liên quan đến các khía cạnh kỹ thuật của các sáng tạo nghệ thuật, chẳng hạn như quan điểm và tỷ lệ.Mặc dù một số tác phẩm được nghiên cứu trong giáo dục nghệ thuật, chẳng hạn như những tác phẩm được tạo ra bởi những người theo chủ nghĩa siêu thực hoặc những người biểu hiện trừu tượng, có thể thoát khỏi phân tích dễ dàng bằng các phương pháp này, nó vẫn có thể hữu ích. Học sinh trong giáo dục nghệ thuật thường được dạy xử lý đúng cách các công cụ nghệ thuật khác nhau, chẳng hạn nhưBút chì, phấn, cọ sơn, và dụng cụ điêu khắc.Các lớp giáo dục nghệ thuật cơ bản thường sẽ đưa ra một cái nhìn tổng quan về các phương tiện khác nhau này và giới thiệu cho sinh viên các hình thức nghệ thuật này, cho phép họ tìm các khu vực nơi họ có thể quan tâm đến nghiên cứu thêm.Các lớp nghệ thuật nâng cao hơn thường sẽ khuyến khích sinh viên theo đuổi các lĩnh vực quan tâm cụ thể, cung cấp cho sinh viên cơ hội phát triển các kỹ năng của họ trong những gì họ đam mê.Giáo dục nghệ thuật thường là một trong những lĩnh vực nghiên cứu đầu tiên bị cắt giảm từ ngân sách trường học khi thiếu tài chính, làm cho nó trở thành một lĩnh vực nghiên cứu thường bị thiếu hụt.