バレエマスターになるにはどうすればよいですか？

balleバレエマスターになりたいダンサーは、教育と調整能力とともに、高度な習熟度とスキルを開発する必要があります。バレエマスターズは、トレーニングと教育を提供し、振付師と協力して作品をリハーサルし、会社の芸術的発展に役割を果たす可能性があります。この作業には、実質的な経験とトレーニングが必要です。多くのバレエマスターは、数十年にわたる経験を持つ元プロのダンサーです。クラシックやモダンなど、バレエにはいくつかの学校がありますが、すべての訓練が必要であり、できれば若い年齢から始めることができます。学生は、特定のダンス会社に添付されたバレエ学校に通うことを検討する必要があります。これは、卒業時により多くの雇用機会を提供できるからです。学校の卒業生はダンス会社の場所を保証されていませんが、他のダンス会社に応募する際には、施設の名声が役立つ可能性があります。企業での役割のトレーニングとオーディションの後、ダンサーはレパートリーと評判を築き始めることができます。彼らは自分たちの道をリードポジションに取り入れる必要があります。バレエマスターを綿密に勉強し、他のダンサーにメンタリングを提供し、ダンスの指導についてさらに学ぶための教育機会のためにボランティアをするのに役立ちます。バレエマスターは柔軟で知識が豊富である必要があり、より有名な組織を持つより良い機会が生じない限り、同じ会社にとどまるようにしてください。このタイプのポジションは、多くの場合、実務経験と学習機会を提供するため、バレエマスターになるつもりのダンサーにとって良いスタートポジションになります。人々が退職すると、ダンサーはこれらのポジションを申請し、フルバレエマスターのポジションが利用可能になったときにアプリケーションに設定できます。この作品は、ダンサーがフルタイムのダンスから加齢に伴い、より厳しい仕事に移行するのに役立ちます。彼らの体はパフォーマンスの厳しさに耐えることができません。会社の歴史、スタイル、レパートリー、ミッションの知識。バレエマスターは、ダンサーのトレーニング、振付師や芸術監督との協力、および新しいダンサーの選択とトレーニングを通じて、会社が芸術的誠実さを維持するのを支援しなければなりません。バレエのマスターになりたい人は、ダンサーに最高のガイダンスを提供するために、内外の会社を知る必要があります。