おもちゃデザイナーになるにはどうすればよいですか？

yearty玩具デザイナーになるために、創造的な個人は、アートやグラフィックスの学位を取得し、新しいおもちゃやゲームのアイデアを作成して子供向け製品のメーカーに市場に出すことから始めなければなりません。これらの学生は、縫製や大工仕事などの基本的なクラフトスキルを教えるクラスを受講したい場合もあります。幅広い視点からおもちゃやゲームの製品を監督することを好むが、最初の創造的なプロセスを享受していない人の中には、代わりに既存のおもちゃメーカーから直接雇用を求めることを選択することができます。新しいタイプのおもちゃやおもちゃのラインを作成することです。おもちゃは、ボードゲームを含むが、通常はビデオゲームではなく、特に子供向けに作成され、販売されている手持ちのエンターテイメントとして定義される場合があります。デザイナーには、広範なコンピューターおよびグラフィックアート機能が必要です。おもちゃのデザインは、通常、グラフィックプログラムで3Dでレンダリングされる前に最初にスケッチされます。ビルダーは、このモデルを使用して、承認のために提示されるデザインのプロトタイプを作成します。一部の学校では、おもちゃのデザインの分野で特に学士号を提供していますが、この分野に入場するためにこれらのいずれかを所有することは技術的には必要ありません。学生は、子どもとつながり、自分が興味を持っていることを理解するための適性を備えた自然な創造性を豊富に持っている必要があります。おもちゃのデザイナーは、与えられた時間にどのような種類のおもちゃがよく販売しているかを分析する市場調査チームを自由に使用できることがよくありますが、多くのデザイナーは革新的で人気のある製品を作成するために独自の直観に頼ることを選択します。学位を取得するか、卒業近くの玩具メーカーとの雇用を積極的に追求します。一部のアーティストは、独自のデザインと構造のモデルまたはゲームを発明し、大規模なメーカーに販売することにより、おもちゃデザイナーになります。発明者は、このタイプの状況で、アイデア、モデル、プロトタイプ、機能した製品まで、プロジェクトを開発します。その後、彼はそれをさまざまな企業に持ち込みます。さまざまな企業は、おもちゃがうまく機能すれば、新しいおもちゃやロイヤルティを含むオプションの完全な購入を提供される場合があります。一部のデザイナーは、メーカーのために直接働くことを好み、デザイナーによって直接ではなく、会社によって概念化および開発された大規模なプロジェクトのさまざまな側面にのみ関与する可能性があります。縫製、金属加工、エンジニアリング、大工仕事など、さまざまな手工芸品。このスキルは、さまざまな子供のアイテムやゲームを作成するために使用される基本的なデザインメカニックをマスターする際に、おもちゃデザイナーになるための道の個人に個人を教えることができます。このタイプの背景を持つデザイナーは、通常、自分のおもちゃを完成させるためによりよくでき、物理的な構造の分野における彼自身の知識の欠如に限定されません。