Quali sono i diversi lavori di Designer Game?

Giocare è un aspetto importante dell'interazione sociale e della costruzione di comunità.Un designer di giochi è qualcuno che è responsabile di elaborare nuove idee per i giochi.Questi giochi possono essere educativi, board, video o di natura fisica.I lavori di Game Designer possono essere divisi in quattro categorie: creazione di specifiche di gioco e trame, scrivere una proposta o un caso aziendale, lavorando con programmatori e giochi di test.

Non ci sono credenziali accademiche specifiche necessarie per diventare un designer di giochi.Inntorors, insegnanti, artisti e imprenditori sono solo alcune delle persone che hanno progettato giochi di successo.I criteri principali per un designer di giochi sono creatività, dedizione e passione.La maggior parte dei designer di giochi sono inventivi e si divertono a giocare, di solito nello stesso genere e tipo di gioco che progetta.

Uno dei lavori più creativi del gioco è lo sviluppo reale di una trama del gioco.Il designer deve considerare i dati demografici del pubblico target e avere una chiara visione dello scopo del gioco.Una volta finalizzati questi due elementi, il designer del gioco sviluppa quindi le specifiche per il gioco, come il formato, il numero di giocatori e il genere.Sulla base di queste decisioni, il designer del gioco può iniziare a sviluppare il profilo di base del gioco.

Il minimo gioia di tutti i lavori di Game Designer è lo sviluppo e la presentazione del business case per il gioco.I finanziamenti e gli investitori devono essere garantiti prima che possa iniziare il lavoro.Il caso aziendale e la proposta sono una documentazione scritta che identifica chiaramente il mercato target per il gioco, un prezzo proposto e un volume delle vendite stimato.Molti designer di giochi assumono scrittori di proposte professionali per migliorare le possibilità di garantire il supporto finanziario.

Una volta organizzato il finanziamento, il designer di giochi lavora con programmatori e sviluppatori per creare il gioco reale.Il set di abilità richiesto dipende dal tipo di gioco.Ad esempio, un gioco da tavolo educativo richiede artisti visivi ed educatori.Un videogioco richiede programmatori di computer abili in più lingue e artisti grafici.

Quando è terminato un prototipo del gioco, gli esseri di test accettazione dell'utente.Un focus group o un campione del mercato target è invitato a giocare e fornire feedback.Queste sessioni di solito sono registrate, in modo che gli sviluppatori possano identificare qualsiasi aree di confusione o punti nel gioco in cui l'attività era la più divertente per i partecipanti.Vengono apportate modifiche alla progettazione del gioco, in base alla risposta del focus group.

Questo processo di test, cambiamento e re-test viene ripetuto più volte, fino a quando gli utenti non sono soddisfatti del gioco e il designer del gioco è soddisfatto che tutti i problemi siano stati risolti.I giochi che testano bene con il mercato target hanno maggiori possibilità di successo finanziario rispetto ai giochi con cui gli utenti erano infelici.Garantire la soddisfazione dell'utente è la più importante di tutti i diversi lavori di progettista di giochi.